教坛耕耘二十载 国画蜚声谱风流

　　赵正元，白族，贵州省黔西县人，大学本科美术教育专业毕业，中学一级教师，县级骨干

　　教师。中国美术家协会会员，贵州省美术家协会会员，毕节地区美术家协会理事， 中国画

　　研究会会员。

　　近年获奖情况：

　　2009年作品《黔山秋韵》在《庆祝建国60周年贵州省美术大展暨第十一届全国美术作品

　　展览选拔展》评选中入展。

　　2010年4月作品《沙坝飞瀑》被贵州省毕节地区博物馆收藏。

　　2012年7月参加“习酒”杯试验区“激扬青春.助推跨越”青少年文化艺术节中（现场创作）荣

　　获一等奖。

　　2013年10月，荣获第六届“贵青杯”贵州省青少年公益文化艺术大赛优秀指导老师奖。

　　2014年9月24日，荣获毕节地区第二届美术专业大赛绘画类铜奖。

　　山水画是中国传统绘画的三大画科之一，在一千多年的历史中有着极其辉煌灿烂的成就。

　　山水画应该是中国文化特有的一种艺术结构形式，它不像西方油画以人为中心的审美观

　　念，以焦点透视营造逼真真实的艺术境界，而是彻底摆脱了以人为中心的绘画理念，以自

　　然景物的山川云水作为画的中心，追求自然朴素的审美境界，体现出中国传统的哲学思

　　想。山水画在技法上最突出的特点就是散点透视，这就决定了其追求的不是惟妙惟肖的逼

　　真效果，而是在形似基础上的神韵。散点透视虽然无法像焦点透视那样完整还原真实的自

　　然环境，但却更具抽象艺术性。散点透视影射在山水画上是采用了平远、高远、深远的时

　　空结构布局。尽管看起来散点透视容易处理，但实际上却是最容易形散神散，而真正的山

　　水画高手必须像散文家那样追求“形散神不散”。

　　中国山水画另一特点是对历史的程式传承。大痴道人、王蒙均以董源、巨然为宗，沈周则

　　继承董源、巨然以及黄公望、王蒙、吴镇，并参入南宋李唐、刘松年、马远、夏圭其学极

　　其广博。文征明则学沈周。周臣则学李成、范宽以及南宋四家；髡残山水学黄公望，弘仁

　　山水则师宗倪瓒；清四王则以董其昌为宗，齐白石学徐渭、吴昌硕，黄宾虹学髡残、弘

　　仁，张大千更是无所不学，善于临摹历代名家，石涛、八大更是几能乱真，傅抱石继承顾

　　恺之······因此，我们知道，中国山水画历史就是一部代代传承、图式规范的煌煌大典。

　　因此，鉴赏一个山水画家的作品，首先要看其继承什么，然后再评其技法、墨法以及对新

　　派山水的吸纳。

　　赵正元的山水画，以水墨画居多，散见浅绛山水。他的水墨画讲究笔法和墨韵，从风格上

　　来看，与黄宾虹的风格接近。黄宾虹早年的画作被称之为“白宾虹”，这时期他致力于对传

　　统技法的研究和临摹，其表现技法完全是传统的东西，虽然基础极其雄厚，但未免没有形

　　成自家风格。

　　晚年之后的黄宾虹被誉为“黑宾虹”，这时期，由于眼疾，他主要讲究墨法，以篆籀之笔融

　　入画作，密密麻麻，团团块块，黢黑黢黑，几乎密不透风，山水近乎失去本色，但这却是

　　黄宾虹最有成就的艺术特色。密密层层的厚重的笔墨堆积形成了积墨法，最多可达十几层

　　而层层清晰不掩，具有极高的技法。虽然画面黢黑，但却凸显出峰峦浑厚、草木华滋的奇

　　特艺术境界。

　　赵正元的不少山水画，构图繁密细腻，用墨浓重，山石密集，更多以焦墨、浓墨的墨法的

　　积累来表达山川的雄姿和草木的茂密旺盛。画中不乏水墨晕染及浓破淡等技法，但从整体

　　来看，是以厚重的笔墨语言来构建山水时空，风格格外似黑宾虹。

　　水墨画的技法之难在于如何让千篇一律的水墨呈现千变万化灵动而又层次清晰图式，不仅要求浓淡相宜，恰到妙处，更诉求皴法昭显，不失气韵生动。

　　赵正元的笔墨正统而雄厚，喜好以繁密的图景、浓淡灵动的水墨来表达旷达、宁静、悠远

　　的意蕴，他能做到技法娴熟练达，笔法老辣苍润，笔墨劲峭整饬，境界浑厚奇倔，实属难

　　得。赵正元能继承山水画的传统，开悟传统，并于传统之中进行笔墨探索，这在当代青年

　　画家中十分罕见。而这种见识在当下书画界可谓慧眼如炬，高瞻远瞩。

　　作品结