山石清润，雄秀跌宕

　　山水画是中国传统绘画中的三大画科之一。萌芽于南北朝时期，发展于唐代，以展子虔的《游春图》为标志。伴随着中国历史的辉煌的山水画也极其辉煌。中国画文化骨子里是”尚意“的传统，不继承这种传统，中国画就无从谈起。当代山水画家李根宝承继着这些中国山水画传统与西方画缜密的理性思维，在山水画的领域里进行了很好的探索。

　　李根宝，字墨白，1955年生，南京市人，现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，美中艺术家联合会荣誉副会长，中国书画协会会员，联合国世界丝路论坛人类和平委员会驻会画家，南京宏今美术馆签约画家，南京云谷书画院副院长，2010年获中日画展（大阪站）银奖，获山东省建军80周年书画展优秀作品奖，2012年作品参加世界华人书画巡回展，2013年作品参加第四届（牙山站）中韩书画展，2013年6月作品被邮政部发行邮票和明信片，被电信部门采用电话卡充值卡画面，并向全国发行以美丽中国为主题的纪念邮册。2013年赴美国举办个人画展，受美国国会表彰奖。

　　李根宝先生幼承家学，自小酷爱书画艺术，对传统笔墨执着地心摹手追。数九三伏。他初慕明代文人画风，随即倾心鼎鼎大名的明四家之一唐寅的技法，并由此上溯唐、宋、元诸家，下涉明清及近代大家作品，固笔墨、悟真谛、研画理，信奉“外师造化中得心源”的真理，更相信“学画者师今人不若师古人，师古人不若师造化。”

　　他走遍天南海北，饱览山水形胜，探寻创作源泉。华岳、黄山、秦岭、峨眉、祁连，高原、水乡、田园、村舍、丝绸古道，无不留下他的足迹，更领悟于心中，倾注在笔墨纸砚间，逐步形成磅礴大气，雄奇恢宏、清新俊逸的画风。

　　细观他的水墨山水，运笔疏秀流畅，刚柔相济，墨色浓淡相间，多用湿墨晕染，既有雄秀跌宕之概，更具蓊郁淋漓气象。时用留白、墨块之法，使得画面上云蒸雾霭，变化无穷。通幅山高气远，飞泉急湍。草木华滋，坡石秀逸。仿佛可以临风听泉，可以俯瞰夏荫秋毛、云蒸霞蔚。近山石结体奇形怪状，莫名以状或用披麻皴皴擦，更多以点染晕出苍润、奇崛的风格。远山则多用淡墨晕染，或水破墨出朦胧、氤氲的奇效。画家笔下的山石很少以枯笔作画，可能与画家的喜好、审美格局有关。

　　在李根宝的山水画中，我们非常清晰地感受他对水的钟爱。山水一体是不分家的。孔子说：“仁者乐山，智者乐水。”山代表着宽宏俊博，像是胸怀一样包容。而水代表灵活变化，像是人们的思维一样无拘无束。山的耸峙和水的奔流倾泻既形成强烈的人文出世入世的对比，又将画面的格律完整的表达出来。奔腾的溪流把山石和树木贯通起来，使得山石清润，树木生机勃郁。虽为写意山水，但画面却精劲秀逸、奇气横溢。

　　

　　

　　除了水墨山水画，李根宝的江南水乡系列同样撼人心魄。他画的水乡小品构图深远，表达出咫尺千里的奇效。密而有疏，实而有虚，三者纵横穿插布局，使得画面生动，情景交融！

　　李根宝先生多才多艺，以李根宝先生的造诣和勤勉，相信在绘画艺术的道路上，会不断创造出更加气势恢宏、震撼魂魄的大画卷以飨观者，让我们拭目以待，静心期待！